Dit is denk ik één van de grootste valkuilen die je in het begin zult ervaren…
De kunst van anderen! – schreeuw in de diepte –
Als beginnend illustrator kan het makkelijk zijn om je overweldigd te voelen door de hoeveelheid prachtige kunst die je tegenkomt en de eindeloze mogelijkheden die online te vinden zijn en dagelijks worden aangeboden. De ene print is nog mooier dan de andere. En hoe kom je – in vredesnaam – ooit op datzelfde niveau terecht?
Hier zijn enkele tips om je te helpen gefocust en gemotiveerd te blijven zonder overweldigd te raken:
1) Het is een open deur maar waar; wees lief voor jezelf
Vergelijk jouw beginnerswerk niet met werk waar mensen al 15 jaar over hebben geoefend. Want eerlijk is eerlijk; die vergelijking ga je never nooit winnen. Dus wees lief voor jezelf en doe dit jezelf niet aan. Bekijk liever een van hun eerste berichten/post/video’s en haal daar tips en trucs uit.
Ieder mens wordt beter door dagelijks dezelfde activiteiten te herhalen. Dus blijf oefenen.
2) Stel realistische doelen
Korte-termijndoelen: Breek je grote doelen op in kleinere, behapbare stappen. Bijvoorbeeld, in plaats van te zeggen “Ik wil een succesvolle illustrator worden,” kun je beginnen met “Ik wil elke week één voltooide illustratie maken.” En werk dit vervolgens uit.
Stel wel realistische doelen. Want elke dag iets proberen is moeilijker dan elke week iets afmaken of juist opstarten.
Lange-termijndoelen: Heb een visie voor waar je naartoe wilt, maar houd deze flexibel. Dit helpt je om gefocust te blijven zonder te veel druk te voelen. Ook houd je voldoende flexibiliteit om halverwege je doel een andere koers in te slaan. Bijvoorbeeld met jouw productaanbod. Kom je er halverwege achter dat je prints maken echt de hel op aarde vind, dan blijf je flexibel genoeg om toch eens de overstap te maken op [vul hier jouw wens in] bijvoorbeeld.
3) Beperk het aantal art influencers
Kies zorgvuldig wie je volgt: Volg een select aantal kunstenaars die je echt inspireren en die een stijl hebben die je aanspreekt. Dit helpt om de constante stroom van kunst en informatie te beperken. Ga niet als een gek 300 art influencers volgen. Dan raak je overweldigd in de verschillen in kunst bijvoorbeeld. Kies alleen diegene die in lijn liggen met je eigen kunst en/of producten die je wilt produceren. Lees deze blog voor meer tips.
Gebruik tijdsbeheer tools: Apps zoals StayFocusd of Forest kunnen je helpen om je tijd op sociale media te beperken en meer tijd aan je eigen creaties te besteden.
4) Plan tijdsblokken in
Stel een vaste tijd in voor je creatieve werk. Dit kan helpen om structuur aan je dag te geven en voorkomt uitstelgedrag.
Een techniek die ik zelf aan het oefenen ben is de Pomodoro timer. Hieronder een kleine uitleg:
Pomodoro timer – uitleg wikipedia – Bij deze techniek wordt een kookwekker of een andere soort timer gebruikt, waarmee steeds periodes van 25 minuten geconcentreerd werken aan een taak worden afgebakend. Deze 25 minuten worden vervolgens opgevolgd door drie minuten pauze, waarna weer een nieuwe periode van 25 minuten kan worden gestart. Na de vierde keer mag een langere pauze genomen worden.
- De techniek bestaat uit vijf stappen:
- Besluit welke taak je gaat doen
- Stel de kookwekker in op 25 minuten
- Werk aan de gekozen taak tot de wekker gaat
- Neem een korte pauze
- Elke vierde “pomodoro” neem je een langere pauze (tussen de 15 en 30 minuten)
Deze techniek helpt met focussen. En omdat je tegen jezelf kunt zeggen: ik ga hier maar x minuten aan werken, verscherpt het je focus. Plan de pauzes in om te voorkomen dat je uitgeput raakt en maak hier ook gewoon gebruik van.
Korte, frequente pauzes kunnen je helpen om gefocust en productief te blijven.
5) Omarm het leerproces – inclusief je eigen fouten
Wie zei dat fouten maken niet mocht? Fouten maken is nodig!
Begrijp dat fouten maken een essentieel onderdeel van het leerproces is. Elk mislukt project brengt je namelijk dichter bij je doel.
Extra tip: plaats ook juist jouw mislukte werk. Vaak zul je merken dat juist dit werk door andere heel mooi wordt bevonden. Vaak zijn we onze ergste criticus. Laat het perfectionisme los en geniet van het creatieve proces, waarin fouten maken okay is. Je zult merken dat je dan veel sneller betere kunst maakt omdat je jezelf ook toestaat om opnieuw te beginnen.
Reflecteer op je werk. Neem na ieder project de tijd om te evalueren wat je wel en juist niet goed vond gaan. Of dat nu in het kunstwerk zelf zit of juist de promotie daarvan. En neem de lessen mee in je volgende project. Dit helpt je om gerichte verbeteringen aan te brengen.
6) Zoek je eigen community
Sluit je aan bij kunstgemeenschappen, zowel online zoals op birdfuse.nl – als offline. Post wat her en der online een comment. Ga eens in gesprek met andere illustratoren en hoe zij het beleven. Het delen van ervaringen en tips met andere kunstenaars kan je motiveren en helpen om nieuwe perspectieven te krijgen.
Dit kan ook in – het echte leven- een vriendin zijn waarmee je graag samenkomt om je hobby uit te voeren. Bovendien is dat een stuk gezelliger!
7) Je bent nooit klaar met leren
Online cursussen en workshops: Investeer in je vaardigheden door regelmatig nieuwe technieken en methoden te leren. Websites zoals Skillshare, Udemy en Domestika bieden talloze cursussen aan voor illustratoren. En deze zijn super betaalbaar. Op youtube leer je ook van andere art influencers.
Pak eens een boek op. Of lees gewoon online artikelen. Verdiep je in de beschikbare informatie over kunst en illustratie. Dit kan je theoretische kennis vergroten en je nieuwe inspiratiebronnen bieden.
8) Focus op jezelf en jouw groei
Zoals eerder al genoemd. Vergelijk je niet met anderen.
Iedereen loopt en bewandeld zijn of haar eigen pad.
Het is makkelijk om jezelf te vergelijken met gevestigde kunstenaars, maar jij loopt jouw eigen route. Richt je op je eigen vooruitgang en wees trots op elke stap die je zet.
Documenteer je werk en je vooruitgang. Het terugkijken op je eerdere werk kan je motiveren en laten zien hoeveel je al hebt bereikt.
9) Take care of you!
Laat je niet gek maken. Zorg goed voor jezelf door voldoende rust momenten in te plannen. Een gezonde geest in een gezond lichaam helpt je namelijk om creatief en productief te blijven. Lekker in je vel zitten is belangrijk.
Merk je dat je vastloopt in je eigen werk? Praktijken zoals meditatie kunnen helpen om stress te verminderen en je focus te verbeteren. Of laat die kwast of digitale pen dan even een weekje liggen.
10) Bonustip: Geniet!
Genietaah. Niet vergeten.
Elke dag opnieuw.
Conclusie voor beginnende illustratoren en vakidioten
Als beginnend illustrator is het normaal om je soms overweldigd te voelen, maar met de juiste strategieën kun je je creativiteit blijven voeden en je doel bereiken.
Onthoud dat elke kunstenaar begint bij het begin en dat jouw unieke pad en vooruitgang het belangrijkste zijn.
Blijf gefocust, wees geduldig met jezelf, en geniet van het proces van creatie en groei.
Ook jij komt er.
En hopelijk ietsjes verder met bovenstaande tips.
Heb jij meer tips voor starters en vakidioten? Laat het me weten in de comments! – Liefs!
